年轻,心中总有一些冲动。就在去年,用了半年的积蓄入手了一台单反相机,本想用它来记录生活中的点点滴滴,却没想过它竟成了我生活中最大的爱好。一开始只是迷恋单反这件尤物,但最后却是爱上了摄影这门艺术。
刚入手的那几天,心里充满着好奇,遇见什么拍什么,单反相机大光圈产生的迷人焦外使我倍感欣喜。每当小伙伴们问为什背景是虚化的,我就装作很专业的样子回答他们,这是单反相机产生的浅景深效果。当我沉浸在朋友们的夸赞中时,突然听见了另一种声音:好好的单反竟然被玩成了手机的感觉。心里很受挫,但想想也是,总是用自动模式照相,和手机拍照有什么区别呢。所以我想尝试纯手动拍摄,为了提高摄影本领,我买了一本《美国纽约摄影教材》,这是一本很老的书,老到只剩下经典的书。我像一个孩提看漫画一样痴迷,恨不得汲取里面所有未知的知识。渐渐地,我认为我的单反不再是一台傻瓜相机。感光度、光圈、快门速度一系列参数如何影响拍摄效果我熟记于心。哪些场景用哪些参数配合我也倒背如流。自认为理论知识扎实的不能再扎实了。直到我拿起相机,使用纯手动模式,利用我那所谓的扎实去拍摄花鸟鱼虫。想象和现实的差距又一次打击了我。对焦不清晰、感光度大小调节不准,构图散乱等等,一些列问题全部出现在了同一张照片上,第一次手动拍摄铩羽而归。回去我又拿起《美国纽摄》再一次翻看,难道我的理论全白学了么?上网去关注那些摄影大咖的微博,学习如何去构图、控制景深。看着看着,忽然有一句话使我灵台透亮:影响摄影作品的不仅仅是机器的好坏、参数的设置,更重要的是摄影师的热情。
再一次提起相机,清晨,背上三脚架,走上拍摄日出的道路。寂静的山里偶尔能听见几声鸟啼。坐在山头上呆呆的望着漆黑的天际。想拍好但又怕再次失败的心理不断折磨着我。渐渐得,天际泛起了鱼肚白,我马上支起三角架,开始测光。这次我把我的理论知识都抛之脑后,凭着自己的感觉去调节参数。一张、两张、三张,每一张都有不同的感觉。逐渐调低快门速度,阳光产生的迷人红晕更加清晰。缩小光圈,图片中除了日出以外的细节也慢慢体现出来,树木花草都成了剪影。(星辰美文网www.meiwen1314.com)提高感光度,天际被烧得通红的云彩也更加明亮……一点点尝试,想要拍摄的各种要素也慢慢的反映在每张照片上。拍摄结束后,回到家里,我仔细分析每张照片,仿佛又看见了我刚才的拍摄姿势和拍摄心情,这使我倍感欣慰。摄影不就是记录一瞬间的事情么?看到了自己的摄影作品,就会想到那一瞬间的回忆,这才叫真正的记录。